「オリジナルキャラの描き方」が学べるおすすめの本【イラストレーターが選ぶ】

本記事では、独自性のある「オリジナルキャラ」の描き方の基本やアイディア・テクニックが学べる本をご紹介します。

オリジナルのキャラってすごく難しいですよね。オリジナリティのあるキャラクターを描き生み出したいときに覚えておきたいキャラのイラストの描き方や、アイディアやヒントになる本をご紹介します。

とくに以下のような方におすすめの内容となっています。

• オリジナルキャラのイラストの描き方基本を勉強したいけどどの本がおすすめ？
• オリジナルキャラのイラストデザインの参考や資料になる本がほしい
• オリジナリティのあるキャクターのイラストの描き方が知りたい

「オリジナルキャラの描き方」の参考になるおすすめ本

イラストレーター歴数十年が選ぶ「オリジナルキャラの描き方・生み出し方」がきちんと学べる本をご紹介します！

TACO直伝！ あらゆる悩みを解決する キャラ作画のコツ160

本書は、韓国出身のウェブトゥーン作家・TACOによるキャラクター描画の秘訣をまとめたドローイングガイドです。

読者からの質問に答えるQ&A形式で連載されていた内容を基にしており、作画上のリアルな悩みを解決するヒントが満載です。具体的には、性別や年齢によるパーツの位置の微妙な変化、飴を含んだ表情、水中にいる人物、風になびく衣服のシワ、オーラの描き方など、多種多様で実用性の高い内容が収録されています。

また、本書はシンプルで分かりやすい解説を心がけており、基本から応用まで幅広くカバーしています。そのため、初心者でも簡単にオリジナリティのあるキャラクターの描き始めることができます。

Miyuliのキャラクターイラスト講座　キャラの魅力をワンランクUPさせるテクニック

本書はキャラクターイラストを描く際の悩みを解決するための参考書です。

キャラクターが固く見える、なんとなく不自然に感じるといった問題を解消し、キャラクターのポーズや表情、動きをより豊かで魅力的に描けるようになる一冊！

よくある間違いについて〇×形式で解説してくれるので、何が正しいか直感的に理解できます。また、難解になりがちな美術解剖学もコミックタッチのイラストで説明されており、分かりやすさが際立っています。さらに、ダイナミックな構図やさまざまなアングルから人体を描く方法についても詳しく学べる内容です。

キャラクターイラストの基礎をしっかり学びたい方、絵の表現力を高めたい方、初心者から上級者まで幅広く役立つ一冊です。

技の書-キャラクターイラスト徹底解説-

本書は、イラストレーター・お絵描き指南者として絶大な人気を誇る「さいとうなおき」先生による描画テクニックを一冊にまとめた参考書です。

これまでSNSなどを通して発信してきたイラスト制作の解説動画を元に、顔をかわいく描くコツ、失敗しない髪の毛の描き方、魅力的なポーズが描ける構図法、キャラ絵を制する色の塗り方、オリジナルキャラクターの作り方など、キャラクターイラストを完成させるための技術が網羅されています。

本書は技に特化した「技の書」として、さいとうなおき直伝の描画テクニックを余すところなく解説しています。顔や髪の毛、ポーズ、色彩など、具体的なテクニックを習得したい方にぴったりの一冊です。

7日間で上達! さいとうなおき式お絵描きドリル

本書は、さいとうなおき先生のお絵描き解説動画を厳選し、練習法や絵の描き方に着目して「ドリル」形式に再編した参考書です。

ドリルは7日間に分かれており、「論理」と「実践」のカテゴリがあります。読む、理解する、そして実践するというステップを踏むことで、イラスト力が着実に向上します。動画だけでは説明しきれなかった部分も追加で解説されており、参考になるイラストレーターの作品も多く掲載されています。楽しんで練習できること間違いなしです。

また、ハッシュタグを使って、みんなのドリルの成果を報告し合うコーナーもあり、より楽しく進められます。共に学ぶ仲間がいることで、モチベーションも高まること間違いなしです。

キャラクターデザインの教科書 メイキングで学ぶ魅力的な人物イラストの描き方

本書は、キャラクターの作り方と描き方を習得し、見る人の心をとらえるキャラクターを描くための参考書です。

まず、「キャラクターデザインの基礎知識」で、キャラクターという言葉の概念やキャラクターデザインの流れについて解説します。初心者でも理解しやすいように、基本から丁寧に説明されています。

続いて、プロの作家によるキャラクターイラストのメイキングを実例として収録しています。「音楽ユニット」「カードバトル型RPG」「ゲーム」「コスプレ」「実体験」という5つのテーマに基づき、キャラクターを作り、一枚絵を描き上げるまでのプロセスを詳細に追います。これにより、キャラクターデザインのコツや画面の中でキャラクターを際立たせるテクニック、テーマごとに気をつけるべきポイントを具体的に学べます。

ストーリーを伝えるためのキャラクターデザイン　キャラデザ初心者からプロまで使えるテクニック

本書は、今までの「キャラデザ本」とは一味違う、本格的なキャラクターデザイン参考書です。キャラクターの外見を作る前にまず内面をしっかり決めること、そのためには「そのキャラクターが何を伝えたいか」を明確にすることが大切だと説いています。

キャラクターの内面を深掘りし、一から魅力的なキャラクターを作り上げるプロセスが詳しく解説されています。同じような外見になってしまうという悩みを持つ人や、自分だけのオリジナルキャラクターを作りたいという人にとって、まさにぴったりの一冊です。

ゼロから生み出すキャラクターデザインと表現のコツ

本書では、漫画やキャラクターイラストを描く際に必要な素体や髪型、服などキャラクターデザインの基本から、ポーズや表情、仕草、演出、画面構成などの表現方法までを解説しています。

さらに、ケーススタディとして「SF要素のあるキャラ」「異国感のあるキャラ」「擬人化キャラ」「文字情報からキャラを描く」「音楽を表現するイラストを描く」など、具体的なテーマやコンセプトの中でどのようにキャラクターイラストに落とし込んでいくかを丁寧に説明しています。

［イラストレーションの授業］強いキャラクターデザイン

本書は、人気イラストレーター兼YouTuberの鷹氏シミ氏による解説する強いキャラクターデザインの参考書です。

キャラクターとは何かという基本から始まり、キャラクターシートや三面図の作り方、魅力が引き立つポージング、視線誘導の方法、一枚絵としてのデザイン、印象を伝える配色や陰影など、さまざまな技術や考え方を初心者向けにわかりやすく解説しています。

鷹氏シミ氏の豊富な経験に基づく実践的なアドバイスが満載で、イラスト制作やキャラクターを用いた情報発信をしたい方にとって、非常に役立つ一冊です。

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参考

イラスト「構図」が学べるおすすめ本・参考書

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手足の描き方が学べるおすすめ本・参考書のまとめ

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「イラストのポーズ」が学べるおすすめ本・参考書のまとめ

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