ロゴデザインのコツ　プロのクオリティに高めるための手法65

内容解説

ロゴデザインの職人技を学ぶ、究極の指南書！

オリコン、ソフマップなど、その名前を聞けば誰もが知るブランドの象徴的なロゴを手掛けてきたデザイナー、佐藤浩二氏が、20年以上の経験を凝縮し、ロゴデザインの極意を明らかにします。実際に著者が制作した150点以上のロゴデザインをベースに、65の独自のデザインテクニックを詳しく解説。

ロゴ制作の一貫したプロセス
アイディアの発想から具体化
効果的なロゴタイプの選び方
色彩の心理学的効果と使用法
複数の要素の組み合わせ方とバランスの取り方
クライアントへのプレゼンテーションのコツ
… そして、それ以上！

ページごとに独立した項目が掲載され、それぞれの技術や手法の背後にある理論や実践的なアプローチが詳しく説明されています。目の錯覚の補正や、細部へのこだわりなど、プロの技が織り込まれた内容で、ロゴデザインのクオリティを格段に上げることができます。

これを手に取れば、ロゴデザインの初心者も短期間でその技術を磨き上げ、ベテランのような作品を生み出せるようになります。また、高品質なロゴを発注したい企業や個人にも絶大なる手助けとなること間違いなし。20年以上の経験をもつ佐藤浩二氏の全ノウハウが、この一冊に凝縮されています。

【目次】

巻頭：ロゴの制作プロセス
ヒアリング／コンセプト立案／ラフスケッチ／実制作とブラッシュアップ／プレゼンテーション／ロゴデザイン決定／アプリケーションへの展開

Chapter1　発想方法
01　イニシャルモチーフ
02　日本語モチーフ
03　ネガティブスペースを見る
04　具象モチーフ　
05　抽象モチーフ
06　文字の並びを見る　
07　何かに見立てる　
08　複数の要素を組み合わせる　
09　詰め込み型
10　ネーミングの由来を表現1　
11　ネーミングの由来を表現2　
12　文字だけでも意味を持たせる
13　文字の成り立ちや書道の知識　
14　文字を分解する

Chapter2　表現方法
15　鉛筆で書く
16　筆で書く
17　筆のストロークをパスで描く
18　割り箸ペンで書く
19　万年筆やペンで書く
20　指で書く　
21　切り絵（切り文字風）
22　にじみやかすれの質感をつける
23　絵具や写真を使う

Chapter3　ロゴタイプ
24　ローマン体とサンセリフ体
25　ウェイトの違い（欧文書体）
26　明朝体とゴシック体
27　ウェイトの違い（和文書体）
28　スペーシング
29　そのまま使う（欧文書体）
30　アレンジして使う（欧文書体）
31　アレンジして使う（和文書体）
32　アレンジして使う（和文書体）
33　欧文書体の大文字小文字の使い分け
34　既成の書体をベースにアレンジ
35　文字の骨格からつくる
36　幾何学図形を組み合わせてつくる
37　ランダムに文字を組むコツ
38　文字を美しく見せるコツ

Chapter4　錯視調整
39　太さの調整
40　大きさの調整
41　滑らかさの調整1
42　滑らかさの調整2
43　先端の調整

Chapter5　 バランス
44　黄金比１
45　黄金比２
46　白銀比１
47　白銀比２

Chapter6　 精緻化
48　細部を揃える
49　各要素のバランスを検証する
50　細部のディテールを検証する

Chapter7　色
51　色相・赤系統
52　色相・青系統
53　明度・彩度・トーン
54　印刷・モニターでの色再現

Chapter8　　イメージ
55　信頼感を出すコツ
56　柔らかさを出すコツ
57　親しみやすさを出すコツ
58　老舗感を出すコツ

Chapter9　　プレゼンと展開
59　プレゼン前の心構え
60　プレゼンシートをつくるコツ
61　デザインの説明文をつくるコツ
62　ロゴの展開パターン
63　ロゴのガイドライン（使用規定）
64　ロゴからの展開1
65　ロゴからの展開2

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出典：Amazon

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